表演藝術的未來：如何打造群眾參與的藝術行為與展演？【李承宗｜表演藝術心理話EP11】

今年11/24，兩廳院廣場上演一齣實驗性的類實境秀《彌》。數千位觀眾聚集廣場，共同見證歷經一個月激烈競爭，脫穎而出的16位「預言者」PK賽。在當天的終局決戰中，勝出的大預言家會當眾宣告他的2024年度預言。

這場創意的展演行動模糊了真實與虛擬，現場所有似真似演的沉浸式橋段，更像是一場大型的劇本共創。大預言家如何誕生？兩廳院為何要推出這部實驗性作品？《彌》又表現了哪些有趣的集體心理機制？ 導演如何透過精心設計來打造這個群眾參與的行動？作為2023年秋天藝術節的最後一檔節目，這個《彌》的行動又如何預示了表演藝術的未來？
 
來賓介紹
洪唯堯：《Operation 1'71701'/ 彌》導演，現為風狗浪製作公司主理人，作品有《微醺大飯店》、《神不在的小鎮》、《姊弟三部曲》
 
林亭均：兩廳院節目企劃部經理，負責兩廳院的節目規劃及5Ｇ計劃統籌，同時也是秋天藝術節策展小組召集人

本集重點：
03:50 「我們將面對的未來是什麼？」從線上到線下的一場表演行動
05:30  為何要選出最強預言家？這場行動的目的與展演
16:30 見證預言，更像是邀請觀眾一同思考未來
22:30 透過「框架效應」手法，讓預言活動如同劇本共創
29:20 秋天藝術節的精神：act of tomorrow
 
延伸閱讀：
秋天藝術節《Operation 1'71701'/ 彌》系列文章 

【本節目由國家兩廳院企劃製作、鏡好聽錄製播出】
錄音：劉寶苓 
剪輯：劉姿吟
圖片：國家兩廳院提供