照片主题是先想、现想、还是后编的？－摄影早自习第2262天

加入摄影早自习群，请加微信：nihaoyelaoshi（暗号：喜马拉雅）你好，我是叶梓，今天是摄影早自习陪伴大家的第2262天。上次发了迪士尼那组照片以后，一位叫Brain的同学就提了一些具体的问题，他问的问题是有关主题的确定的，他说：老师是去迪士尼之前就想好了要静悄悄的梦境的这个主题呢，还是到了迪士尼拍了几张以后才确定这个主题，还是拍完了在编辑的时候确定主题呢？白天 © 叶梓这个问题问得相当有水平，我来给大家讲讲，就是我们拍照时如何确定主题这件事。一般来说正常的流程是会事先确定创作主题，然后带着这个主题去寻找我到底在哪个场景去拍比较合适啊，用什么器材，手机还是相机呀，用什么镜头啊，以及用什么技法啊……所有其他的要素全部是根据这个主题来确定的。白天 © 叶梓不过这是在理想的状态下是这样的，我们生活中也不是说没主题就不拍照，对吧？所以有的时候会反过来，我们会先有了一个场景。就比如说我是要陪家人去迪士尼，然后我们才会去反推我在迪士尼里能拍些什么。白天 © 叶梓这个时候可能会出现一种状况，就比如我白天拍的迪士尼照片，你们可以看一看我发了几张出来，就是感觉有点寡淡如水，对吧？建筑很漂亮，天气呢光影呢都不太好，所以我白天拍的那些照片就是做了个纪念，自己其实并不满意，也知道这些照片它未来顶多就可以拿来佐证哪个摄影的技法啊，做点摄影的教学，但是作为作品它肯定是不太成立的。室内 © 叶梓那到了室内以后，因为室内那个置景确实很漂亮，所以慢慢的我才找到了一些感觉。这里至少是有光影了，而且也开始出现一些色温上的变化呀，让照片的主色调开始就比较明确了。这就是一个好消息，就是照片变得让人满意了，但是这个时候这个主题还是没有被完全确定下来的。入夜 © 叶梓直到最后是完全入夜了以后，室外的景其实也变得非常精彩了以后，我才开始渐入佳境。所以你们看到的上面那一组照片，其实有一大部分都是有关晚上的有关夜景的。入夜 © 叶梓所以你看这个过程很有趣，我们是先有了这个场景，然后尝试着拍的东西不满意，最后拍到自己满意的照片的时候你会慢慢的心里面开始有一种感受，他有一种对这个场景的那个气氛、那个感觉的定性，然后我们才确定主题。吴哥拍摄的组照 《The One We Left Behind》之一 © 叶梓这种确定主题的方法有时候也会用在比较严肃的摄影创作中。比如说我在吴哥摄影节拍摄难民的孩子的水上学校的那一组照片，那个其实我拍了大概两天半三天了，我的导师在追问我说你的主题是什么，你拍摄目的是什么，你的拍摄动机是什么的时候，我还是不清晰的，我只知道我喜欢那个地方，但是我很难用语言去描述。直到后来我发现我喜欢这个学校，是因为它像我小时候成长的环境，这个主题才被完全确定，那个时候已经是第四天，也就是说我只有两天的拍摄机会了。吴哥拍摄的组照 《The One We Left Behind》之一 © 叶梓这个时候前三天的拍摄时机是完全被浪费了吗？我想并不是的。因为虽然主题没有被确定，但是我们一直在不停的去尝试，不仅尝试拍摄，也在尝试着在我下意识的喜欢拍的这些东西里面去找我为什么喜欢拍摄它，就是在找那个拍摄动机。前三天没有找到主题的过程中那些照片呢也不是完全不可用的，只是说可能可用的照片不是那么的多而已。室内 © 叶梓就像我迪士尼这组照片里面那些室内拍摄场景，那个时候我还没有找到主题，但是那个照片有的偶尔依然可用。最后别忘了，我们当然是有后期的选择照片、编排照片，甚至是把一张张照片编排成一个幻灯片（Slide Show），然后配上音乐的给上文字说明的这么一些加工处理的方式，可以进一步的去强化你在拍摄过程中所找到的那个主题。那有没有一种可能，是我前期拍摄就是毫无目的的，然后只在最后编排的过程中去找主题呢？也有。比如说某位摄影师他拍了一辈子的照片，然后最后有一位图书编辑把他的所有照片收集起来，然后给他出版一个合集，这个过程中他就利用了照片的编排，文字的说明等等其他手段来创造了一个新的主题。《文明：当代生活启示录》海报一个比较典型的例子是在北京曾经有一个非常大的展，叫做尤伦斯艺术中心里边展的《文明》。这个展它里边的照片都来自于不同的作者。那些作者的主题肯定不是文明，而且他们拍的那些照片的名字也不叫文明，但是整个展览的大的名字叫文明，它是把所有其他人拍摄的有关人类文明的场景给它做了一个大的集合。你看，很有趣，所以Brain同学他说的这几种情况都存在，就是拍摄之前想到的主题，拍摄中找到主题或者是拍摄后去编排主题，这三种情况都是有可能存在的。以上是找主题的过程，它到底存在在哪个时间节点，但是最核心的问题其实什么呢？是你怎么去找到一个主题，这个才是最值得我们去深究的。好，今天我们就先聊这么多，今天是摄影早自习陪伴大家的第2262天，我是叶梓，每天早上6:30，微信公众号“摄影早自习”，以及喜马拉雅的“摄影早自习”栏目，不见不散。